Relatório de etiqueta de fita, julho de 2023

Bem-vindo ao The Tape Label Report, onde apresentamos cinco etiquetas focadas em cassetes que você deve conhecer e destacamos os principais lançamentos de cada uma.

Administrada por George Rayner-Law e D O'Donoghue em suas respectivas casas no sudeste de Londres e Deal, a Brachliegen Tapes foi lançada inicialmente em 2018 como um veículo para lançar sua própria produção. Em 2022, após um início lento (apropriadamente, o nome da gravadora é traduzido do alemão como “mentir em pousio”), a lista de Brachliegen se expandiu rapidamente, reunindo artistas inventivos como Knifedoutofexistence, Sun Yizhou e Axebreaker. Com novos lançamentos de Distraxi, Stonecirclesampler e uma continuação da decadência sociopolítica da primeira fita de Like Weeds estão no horizonte.

Como gravadora, a Brachliegen se sente igualmente à vontade empurrando a corda viva, o fim dos dias, o ritmo e o caos do drone de Iceman Junglist Kru e as manipulações do artista sonoro de Left Hand Cuts Off The Right, pois são a nevasca ártica de Opal X, o nome ambíguo Noise Against Fascism, ou mesmo um estranho disco de Natal. “Mesmo que o material seja razoavelmente diverso, parece haver uma continuidade no mundo sonoro como trabalho sonoro experimental ou ruído”, diz O'Donoghue.

Tanto por razões de estética sonora quanto de custo, a maior parte do repertório da gravadora é publicada em fita cassete. “A fita é um ótimo meio para muito do que lançamos”, diz Rayner-Law. “Uma leve saturação funciona muito bem em termos de textura para ruído, especialmente como contraponto a uma versão digital nos hábitos auditivos contemporâneos.” Além disso, “trabalhar com fitas cassete nos permite lançar um bom número de lançamentos sem enfrentar a ruína financeira completa toda vez que lançamos um novo lançamento”, diz O'Donoghue.

Com Brachliegen Tapes, eles criaram um lar para artistas experimentais e com visão de futuro. Rostos familiares, incluindo os defensores do jogo do ruído, surgem repetidamente, promovendo um sentimento de respeito pelo passado. Mas, apesar desta comunidade unida, a música da editora invoca frequentemente a sociedade num estado de colapso, reflectindo uma Grã-Bretanha definhada (de onde vem a maior parte da música) saqueada, debilitada e dividida. Pelos olhos de Rayner-Law e O'Donoghue, o futuro não é apenas brilhante – está ardendo em chamas.

Encapsulando perfeitamente a abordagem de Brachliegen está a segunda apresentação de Iker Ormazabal Martínez pela gravadora. Unlimited Dream Company é uma pulsação mecânica e trêmula, construída a partir de cintos rítmicos forjados como se fossem golpes de lanças de metal branco e quente em uma bigorna. Suas entonações graves e guturais soam ameaçadoramente sobre drones abrasadores, sintetizadores esmagados e batidas cáusticas e chicoteadas. Este é o ataque da OIM às sensibilidades enraizadas da apática região central da Inglaterra, acendendo uma fornalha sob as suas ideologias acolhedoras e recalibrando as suas fracas bússolas morais. Seu ruído industrial pode ser politicamente alimentado, mas seu ritmo e ritmo arrancarão pedaços de qualquer pista de dança ousada o suficiente para acomodá-lo.

No vasto cenário vanguardista de Nova Iorque encontram-se vários empresários de editoras discográficas numa busca infatigável para documentar o momento. A Chaikin Records de Brian Chase e o selo zOaR de Elliott Sharp são dois pilares da cena. Infrequent Seams, o selo dirigido por James Ilgenfritz, é outro pilar vital com uma discografia crescente que explora as fronteiras da nova música, obras de câmara e improvisação livre.

Ilgenfritz, residente no Brooklyn/Califórnia, é um compositor, improvisador e baixista de pensamento livre que colaborou com os falecidos grandes Pauline Oliveros, Roscoe Mitchell e Anthony Braxton, só para citar alguns; as origens de sua gravadora remontam a uma série musical no Brooklyn. “Infrequent Seams começou como uma série de concertos em um restaurante senegalês no final dos anos 2000 e se tornou uma gravadora em 2012”, explica Ilgenfritz. “Quando lancei meu primeiro álbum solo, decidi rearticular essa prática de contextualizar meu trabalho, divulgando o trabalho de meus colegas e também o meu.”

Infrequent Seams encontrou sua razão de ser nas práticas pioneiras de “William Parker (Vision Festival), Oliveros (Deep Listening), Thomas Buckner (Mutable Music) e John Zorn (Tzadik, Avant)”. Lançando pela primeira vez músicas em CD e digitalmente por luminares experimentais como a artista sonora Andrea Parkins; o compositor e acordeonista Ben Richter; e o pianista Eli Wallace, Ilgenfritz se ramificou em fitas - uma forma de arte que ele abraçou como DJ de rádio na faculdade - quando IS lançou a K7 Commissions Series, uma assinatura mensal na qual novos lançamentos são lançados em uma tiragem limitada de cassetes.